一切都在奋力向前奔涌。艺术家们的所谓探索，也往往变化无常、无奇不有。而此刻，我却拿起水彩工具，面对与自己几乎“零距离”的田园山川，快速记录着行走的踪迹与内心的痕迹。此时，我的心情总是格外舒畅而充实，不仅有一种亲近自然的愉悦，还时常泛起重回往昔岁月的感觉。

　　初学绘画时，速写与水彩作为日常课业，须臾不离手边，热爱之深切至今犹存。然而少年的习作连同所描绘的景物，早已消失无踪——画、画者，以及眼前的一切，都已大不相同。但回望故园，总能勾起无限遐想与感慨。从喧嚣纷扰的缝隙间寻访过去，我们终能遇见那些亲切而美好的生命印记与心情片段。

　　总觉得身边的景致是如此动人，无数次走过，无数次撷取。这些被人们津津乐道、深深迷恋的一切，其实十分平常、十分普通：小桥流水人家，青山绿树云霞。面对它们，我所做的也只是平平常常的记录，平平常常的思考。唯其如此，才是此时此地真实的心境。这是对故园的眷恋与吟咏。捕捉这些即将远去、渐渐变得珍贵的风物，我以画为乐，不亦悦乎？

　　想起齐白石，他总能以最简练朴素的笔墨，将最平常之物表现得那般自然大方、真切动人。又如一生时运不济的陈子庄，始终在小纸片上倾注着对平凡乡土的深情。他们的作品不为物象所困，心灵依然自由驰骋；他们从不将自己的创作视为“自我消耗的生命游戏”而与世人无涉。他们是真正的艺术家。

　　我的画很小。称之为“速写”，一因其快，二因其写。对景作画，捕捉即时发生的视觉印象与心绪流动，不得不快——“当其下手风雨快，笔所未到气已吞”（当然也可从容缓慢）。用心作画，如同写一首诗、记一段日记，“吾师心，心师目，目师华山。”将眼中景物化为笔下心象，理应称之为“写”。

　　小小的水彩速写，已成为我生活中的一件乐事。