郑央凡，民进会员，首届温州市十大青年工匠，高级工艺美术师，浙江工贸职业技术学院教师，温州市瓯塑艺术学会会长，温州市第十三届人大代表。她与瓯塑艺术结缘已有17个年头，北京人民大会堂浙江厅瓯塑壁画《雁荡秋色》正出自她之手，她的作品《枝玉青探风》获得2015年中国传统工艺美术精品展金奖等几十个奖项。她将瓯塑搬上了高校课堂，编著《瓯塑艺术技法》校内教材，为瓯塑非遗技艺的传承开展了大量卓有成效的工作。个人荣获温州市劳动模范、温州市首席技师、温州市“551人才工程”(第三层次)、温州市名师名家等荣誉 。

　　在北京人民大会堂浙江厅，悬挂着一幅大型瓯塑壁画《雁荡秋色》,意蕴独特； .在温州市委会议室，大型瓯塑壁画《瓯越风光》令人注目；在温州市人民大会堂一楼主题墙上，大型壁画《人杰地灵》构图完美。这一幅幅精美的瓯塑壁画均出自一位女瓯塑艺术家之手。她就是来自温州市区的高级工艺美术师、瓯塑教师、民进市委会文化专委会委员郑央凡。

　　郑央凡从小就接触绘画，高中时进入温州美术学校雕塑专业学习。在温州云艺传统工艺美术研究所实习时，她初识瓯塑。或许是小时候喜欢玩橡皮泥，经常捏橡皮泥小人玩过家家，令她遇到瓯塑就有一种熟悉的感觉， 一见倾心，学起来得心应手。

　　瓯塑是一门多艺术的结合，讲究绘画与雕塑的完美搭配，在校期间，绘画、书法、雕塑等各类艺术课程的学习，为她打下扎实的 基本功。

　　随后，她进入宁波大学，修的却是 广告设计专业。有的人以为这是一种偏 离，事实上，正是这个阶段的学习，让她 真正懂得“原创”的价值。“如果说之前 所学更多的是模仿，让我局限于一名制作 者；那么在大学修读设计，让我意识到：创意才是作品的灵魂。”

　　2001年，刚刚毕业的郑央凡留意到一 则新闻，温州越剧团改编的南戏《荆钗 记》在一个全国比赛中获得了舞美设计金 奖，心生欣喜，南戏以这种现代的形式呈 现，乃传统与现代的结合，这不正是她正在寻找的题材?于是她通过家人，去越剧团找  到拍剧照的摄影师，在一整个信封袋的剧照中  寻找创作的素材。这就是她的第一幅原创作品  《荆钗记》,刻画的是第一出戏《送别》中， 王十朋以荆钗相送钱玉莲的场景。其中涵盖了 两种工艺，作为背景的江心双塔与波纹，用沥  粉画制作，前景人物用瓯塑制作，两相结合，  令画面更生动立体。这幅作品现收藏于温州民  俗博物馆。

　　郑央凡说，瓯塑是一门需要经历二次创作 的艺术，以原画稿为基础，再进行立体塑形，创作完成之后会比原来的画稿视觉效果更强 烈，这也是瓯塑最吸引她的地方。

　　油泥是瓯塑的主要材料，色彩为单色，通 过贴金贴银镶嵌珠宝等后期着色。上世纪50年代，瓯塑大家谢新宝用白陶土取代瓦灰，融人高温煮沸的桐油混成油泥，再创造性地加入一些矿物质颜料，不断糅合与捶打，制造出了色彩丰富的油泥，将瓯塑带进了斑斓的世界。

　　其后，瓯塑工艺继续在一代又一代的工艺美术师的改良下步步精进，郑央凡也在自己的创作过程中，以工匠之心，反复摸索。“某种程度上来说，改进工艺、精益求精就是匠人本分。”

　　以前的瓯塑作品时间久了会出现褪色的现象，需要定期保养。她反复实验，将传统材料与室外装饰材料结合，采用水溶性的罩光漆，大大提高了瓯塑色泽的 保持，这也是她的作品色彩明亮不易褪色的原 因 。

　　但如果装饰材料比例太重则不妥，会造成 中毒，她就曾经在创作大型作品时出现过敏，一闻到漆的味道，就会出现脸上冒痘痘、喉痛 难受甚至头晕等中毒症状。

　　于是她再去改良，制出了一种特别的材 料，像清水一样的一杯漆料，在瓯塑做完、全 部干透后刷上去，整个画面变成乳白的，全部 吸收之后再变成透明，作品的全貌再显现时， 相当于又多加了一层防护，以后还能清洗。

　　现悬挂于北京人民大会堂浙江厅的《雁荡 秋色》采用的就是这种改进后的工艺，这幅作 品在传承瓯塑传统技艺的基础上，创新融合油 画、国画、雕塑等多种艺术技法，构图虚实结 合，合掌峰气势雄伟，颇具视觉冲击力，与大 会堂的浙江厅和谐相契，得到了省领导的赞 赏，还获得2014年中国工艺美术精品博览会“国 艺杯”金奖。

　　在创作之外，郑央凡积极参加各项社会活 动，每年平均面向全市开展公益讲座、公益课 堂10余次；参加温州市人大代表视察活动，充分 发挥代表作用，提出了许多宝贵的意见和建 议。在今年市两会期间，提出两个建议。 一是 关于重视政策引导传统文化教育进课堂打造温 州文化产业品牌，二是关于打造温州工艺美术 学院的建议。